간격 척도 Spacing Scale
Spacing Scale은 틈 크기를 모아둔 작은 세트야. 묶음을 보여주고 시각적인 규칙성을 유지해 줘.
↗화면을 명확하고, 일관되며, 사용하기 쉽고, 누구에게나 열려 있도록 만드는 방법을 배우세요.
간단한 의미, 예시, 사용 시점, 공식성, 코드명을 포함한 용어 열기
Spacing Scale은 틈 크기를 모아둔 작은 세트야. 묶음을 보여주고 시각적인 규칙성을 유지해 줘.
↗컴포넌트는 명확한 구조, 행동, 상태, 그리고 한계를 가진, 다시 쓸 수 있는 인터페이스 부분이에요.
↗그러데이션은 색이나 투명도가 부드럽게 변하는 거예요. 선, 원, 각도, 또는 망사 모양을 따라가기도 해요.
↗그림자는 시각적인 효과야. Elevation은 그림자가 설명해 줄 수 있는 표면들 사이의 깊이 관계야.
↗글래스모피즘은 투명한 레이어 표면을 가진 시각적 스타일입니다. 블러, 밝은 테두리 및 작은 깊이감을 사용합니다.
↗네오브루탈리즘은 대담하고 높은 대비의 디지털 스타일입니다. 단순한 형태, 두꺼운 테두리, 직접적인 색상, 명확한 기계적 레이아웃을 사용합니다.
↗Notion 스타일 워크스페이스는 차분한 문서 모양을 써요. 읽기 편한 글자, 내용 블록, 조용한 도구들, 그리고 넓은 여백을 중요하게 생각해요.
↗뉴모피즘은 부드럽고 낮은 대비의 스타일입니다. 밝고 어두운 그림자가 컨트롤을 하나의 색상 표면에서 솟아오른 것처럼 또는 눌린 것처럼 보이게 합니다.
↗다크 모드는 어두운 환경에 맞게 표면, 텍스트, 테두리, 미디어, 상태를 변경합니다.
↗디자인 시스템은 다 함께 쓰고 관리하는 규칙, 디자인 토큰, 컴포넌트, 패턴, 가이드라인의 묶음이에요.
↗디자인 토큰은 단 하나의 디자인 선택에 이름을 붙여요. 예를 들어 색상, 여백, 글꼴, 또는 움직임의 속도가 있어요.
↗리퀴드 글래스는 움직이는 투명한 재료 스타일입니다. 렌즈 같은 굴절, 하이라이트 및 결합되거나 구부러진 것처럼 보이는 형태를 사용합니다.
↗머티리얼 디자인은 구성 요소와 상호작용을 위한 시스템입니다. 계층화된 표면, 목적 있는 모션, 유연한 레이아웃 및 공유 디자인 토큰을 사용합니다.
↗멤피스 스타일은 대담한 포스트모던 룩입니다. 강한 형태, 상충하는 색상, 패턴, 불균형, 장난기 있는 에너지를 사용합니다.
↗미니멀리즘은 디자인에 필요 없는 것을 제거합니다. 그래도 제품을 명확하고, 유용하며, 독특하게 유지합니다.
↗반응형 디자인은 레이아웃, 콘텐츠 및 컨트롤이 사용 가능한 공간과 장치에 맞게 변경되도록 합니다.
↗Variant는 다른 크기, 강도, 설정에 맞춘 공식적인 버전의 컴포넌트야.
↗상호작용 상태는 컨트롤의 지금 상태를 보여줘요. 기본, 마우스 올림, 포커스, 누름, 비활성화, 로딩, 오류, 성공 등이 있어요.
↗색상 대비는 콘텐츠와 주변 배경 사이의 측정된 밝기 차이를 나타냅니다. 주요 텍스트와 가장자리를 쉽게 볼 수 있는지 보여줍니다.
↗색상 팔레트는 계획된 색상 묶음이에요. 각 색상은 명확한 역할, 상태, 또는 표면을 가져요.
↗스위스 스타일은 명확한 그리드와 불균형이지만 균형 잡힌 레이아웃을 사용합니다. 또한 산세리프 글꼴, 사진 및 엄격한 시각적 순서를 사용합니다.
↗Type Scale은 계획된 작은 글자 크기와 줄 높이의 모음이야.
↗스큐어모피즘은 디지털 제어를 설명하기 위해 친숙한 실제 물체를 복제합니다. 또한 재료까지 복제할 수 있습니다.
↗시각적 계층 구조는 크기, 대비, 위치, 공간을 통해 사람들이 처음, 다음, 마지막으로 무엇을 보는지 안내합니다.
↗아이콘 그래피는 일치하는 모양과 명확한 의미를 가진 행동과 아이디어의 공유된 심볼 집합입니다.
↗와비사비는 일본의 미에 대한 관점입니다. 완벽한 광택보다 제한, 변화, 불균형한 형태, 나이, 그리고 정직한 재료를 중시합니다.
↗웹 브루탈리즘은 거친 웹 스타일입니다. 일반적인 정제된 모습 대신 구조, 브라우저 기본값, 일반 글꼴, 계획된 거칠음을 보여줍니다.
↗유기적 디자인은 자연에서 발견되는 형태를 따릅니다. 불균형한 곡선, 촉감 있는 질감, 자연스러운 색상, 기계적이지 않은 배치를 사용합니다.
↗장난기 있는 일러스트레이션은 생동감 있는 캐릭터, 형태, 색상 및 시각적인 유머를 사용합니다. 이는 따뜻함, 의미 또는 브랜드 성격을 더할 수 있습니다.
↗점진적 공개는 필요한 선택을 먼저 보여주고, 중요한 시점에만 더 어려운 옵션을 나타냅니다.
↗접근성은 다른 능력을 가진 사람들이 제품을 이해하고 사용하도록 도와줘.
↗유용성 힌트는 물건을 어떻게 쓰는지 알려주는 눈에 보이거나 느껴지는 단서예요.
↗DTC 전자상거래는 브랜드가 소비자에게 직접 판매할 수 있게 합니다. 여기에는 탐색, 제품 선택, 결제, 배송, 사후 지원이 포함됩니다.
↗클레이모피즘은 부풀어 오른 모양과 둥근 모서리를 가진 장난기 있는 스타일입니다. 부드러운 그림자와 파스텔 표면은 점토처럼 보이게 합니다.
↗타이포그래피는 텍스트 스타일을 선택하고 배열하여 단어를 읽기 쉽고, 정렬되고, 브랜드에 맞게 만드는 방법입니다.
↗터미널 미학은 명령줄 화면에서 차용합니다. 고정폭 텍스트, 촘촘한 계층 구조, 프롬프트 표시, 몇 가지 색상, 그리고 명확한 상태를 사용합니다.
↗이 가이드는 세 가지 아이디어를 구분합니다. 일반 CSS border-radius, 초안 모서리 형태: 스퀴클(squircle), 그리고 기타 스퀴클 유사 형태 또는 플랫폼 마스크입니다. 이 번들은 하나의 표준 디자인 용어가 아닙니다.
↗토착 웹은 커뮤니티가 만드는 일상적인 사이트를 복제합니다. 이는 대규모 그룹이 만든 정교한 시스템과 다릅니다.
↗편집 디자인은 읽기 속도, 글꼴, 이미지, 캡션 및 반복되는 페이지 패턴을 통해 이야기를 구성합니다.
↗지금 키보드를 입력받는 컨트롤 주변에 보이는 선이나 강조 표시.
↗Frutiger Aero는 희망적인 2000년대 중반 스타일입니다. 반짝이는 인터페이스를 파란 하늘, 물, 푸른 식물, 거품, 친근해 보이는 기술과 혼합합니다.
↗플랫 디자인은 단순한 모양, 단색, 명확한 평면 영역을 사용하며, 깊이를 흉내낸 것은 거의 없음
↗Apple 휴먼 인터페이스 가이드라인은 Apple 플랫폼의 디자인을 설명해요. 행동, 시각, 컨트롤, 입력, 접근성, 플랫폼 간 차이를 다뤄요.
↗Aqua는 초기 macOS의 반짝이는 인터페이스 스타일이에요. 빛나는 컨트롤, 젤 같은 입체감, 얇은 줄무늬, 밝은 파란색 포인트를 써요.
↗B2B 기업 사이트는 회사의 실력, 규칙, 신뢰도, 그리고 적합성을 살펴보게 도와줘요. 구매나 파트너십도 지원하죠.
↗CSS Borders Level 4 초안에서, 스퀴클(squircle)은 둥근 형태와 정사각형 사이의 볼록 슈퍼엘립스 모서리 모양 값입니다. superellipse(2)와 같으며, 0이 아닌 테두리 반경이 필요하고 여전히 브라우저 지원 확인이 필요합니다.
↗CSS border-radius는 수평 및 수직 반경을 사용하여 상자의 모서리를 사분원 형태로 만듭니다. 이는 그리기와 클리핑에는 영향을 주지만 상자의 레이아웃 크기를 변경하지 않으며, 수학적 스퀴클을 만들지는 않습니다.
↗SaaS 마케팅 사이트는 한 가지 문제와 소프트웨어 서비스를 사람들에게 설명해요. 방문자가 자신에게 맞는지 판단하고 다음 단계를 고를 수 있게 도와줘요.
↗Windows Aero는 2000년대 후반의 데스크톱 스타일입니다. 투명한 창틀, 흐릿한 유리, 부드러운 빛, 겹쳐진 테두리를 사용합니다.
↗이 디지털 미학은 1990년대 후반과 2000년대 초반 디지털 문화에서 유래한 레트로-퓨처 스타일입니다. 주로 크롬, 픽셀, 밝은 그라디언트, 장난기 있는 컴퓨터 세부 요소를 사용합니다.
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